Сюжет
8
Отлично
Персонажи
8
Отлично
Рисовка
10
Эпик вин!
Звуковой ряд
10
Эпик вин!
Итоговая оценка
9
Великолепно
Звучи, эуфониум! 2
ВНИМАНИЕ! Данная рецензия содержит спойлеры к основному сюжету! Если вы не смотрели или только планируете просмотр данного сериала, советую воздержатся от прочтения!
ВНИМАНИЕ! Данная рецензия содержит спойлеры к основному сюжету! Если вы не смотрели или только планируете просмотр данного сериала, советую воздержатся от прочтения!
"Звучи, эуфониум!". Я никогда не забуду, как тепло звучали эти слова.
«Звучи, эуфониум! 2» — прямое продолжение аниме 2015 года. По сравнению с первым сезоном продолжение сделало большой шаг вперёд: драмы стало значительно больше. Если в первом сезоне нас лишь знакомили с основными и второстепенными персонажами, то здесь начинается полноценное раскрытие их характеров и личных историй.
Всё это присутствовало и в первом сезоне, однако некоторые моменты либо не были раскрыты до конца, либо вовсе не затрагивались. В этой рецензии я попытался разобрать, каким образом персонажи раскрывают главную тему всей франшизы. Она будет полезна тем, кто уже знаком с историей и хочет освежить её в памяти, а также тем, кто только недавно закончил просмотр второго сезона.
В своей рецензии я постарался разобрать каждый аспект аниме по пунктам:
- Персонажи и их раскрытие;
- Сюжет;
- Рисовка и анимация;
- Музыка.
Говоря о себе, до сегодняшнего дня у меня не было опыта в написании рецензий или каких-либо разборов произведений. Фильмы и последующий за ними сериал я ещё не смотрел, поэтому своё мнение об аниме формирую исключительно на основе просмотра первых двух сезонов.
Таким образом, если я что-то упустил, понял неправильно или если Вы придерживаетесь иного мнения, прошу писать об этом в комментариях. С радостью приму любую конструктивную критику. Приятного прочтения!
Персонажи и их раскрытие
Важно помнить, что наши герои — ученики старшей школы. Из этого следует, что и проблемы у них такие же, как у обычных старшеклассников. Как и в прошлом сезоне, здесь имеют место любовь, неуверенность, сомнения в себе и в том, чем ты занимаешься, недопонимание со стороны родителей и сверстников, а также размышления о собственном будущем. Все эти темы играют важную роль в рамках этого сезона.
Некоторым ребятам, за которыми мы наблюдали ранее, уже совсем скоро предстоит выпуститься из старшей школы. Как я уже упоминал, помимо основных персонажей, принимавших участие в сюжете прошлого сезона, сериал знакомит нас с историями абсолютно новых героев. На раскрытии этих персонажей и их личных драм во многом и строится сюжет «Звучи, эуфониум! 2». Начнём по порядку.
Главной героиней по-прежнему остаётся Кумико Оумае. Основная часть её личной драмы была раскрыта ещё в первом сезоне. В продолжении зрителю подробнее рассказывают о том, почему Кумико заинтересовалась игрой в оркестре, а также глубже раскрывают её взаимоотношения с сестрой.
В продолжении Кумико большую часть повествования выступает персонажем, непосредственно влияющим на раскрытие других героев. Поэтому это отнюдь не повод занижать её значимость для сюжета.
В продолжении Кумико большую часть повествования выступает персонажем, непосредственно влияющим на раскрытие других героев. Поэтому это отнюдь не повод занижать её значимость для сюжета.
Мизоре Йороизука
Мизоре Йороизука — ученица второго года старшей школы, играющая на гобое. По характеру очень стеснительная, тихая и необщительная девушка. Раньше она училась в одной средней школе вместе с Нацуки и Юко, а также с Nozomi KasakiНозоми Касаки, с которой и строится их драма. Нозоми была той, благодаря кому Мизоре вступила в клуб духового оркестра. Несмотря на то, что она также состоит в оркестре вместе с Кумико, в сюжете прошлого сезона Мизоре не принимала активного участия. Мизоре — относительно новый персонаж.
Нозоми Касаки
Nozomi KasakiНозоми Касаки — ученица второго года старшей школы, играющая на флейте. Общительная и целеустремлённая. В отличие от Мизоре имеет много друзей. В средней школе Нозоми была президентом духового оркестра, и так же является для зрителя новым персонажем.
Из предыдущего сезона мы знаем, что в прошлом году клуб духового оркестра находился в запущенном состоянии. Тогда Нозоми поссорилась со старшеклассниками и решила покинуть оркестр, несмотря на попытки Аски отговорить её.
Однако теперь же она изъявляет желание вернуться в клуб. Формально это не представляет проблемы, но ей важно получить одобрение именно от Аски, которая категорически против её возвращения.Из предыдущего сезона мы знаем, что в прошлом году клуб духового оркестра находился в запущенном состоянии. Тогда Нозоми поссорилась со старшеклассниками и решила покинуть оркестр, несмотря на попытки Аски отговорить её.
На протяжении первых 3-х эпизодов Кумико пытается выяснить причины такой позиции Аски. В сюжете Нозоми выступает довольно важным второстепенным персонажем. Через её историю раскрываются мотивации других героев: например, мы узнаём, что Нацуки вдохновлялась настойчивостью и усердием Нозоми в средней школе, что объясняет её мотивацию заниматься в оркестре.
Так же история с возвращением Нозоми в оркестр очень хорошо раскрывает важную черту характера Аски.
В целом, Нозоми оставляет за собой положительное впечатление. Увидев, что оркестр стал усерднее репетировать и добиваться результатов, раскрывается ее мотивация вернуться в клуб. Она по-прежнему любит своё дело, но испытывает вину за то, что раньше решила все бросить. Нозоми выступает героем, который однажды совершил ошибку и теперь пытается ее исправить. Ее сюжет сильно связан с историями других героев сериала. Подробнее о том, как ее история переплетается с другими персонажами я рассмотрел в пункте «Сюжет».
Аска Танака
Ученица третьего класса старшей школы, играющая на эуфониуме. Её характер довольно хорошо знаком зрителям еще с предыдущего сезона. Она постоянно дурачится, очень харизматична, но при этом довольно сдержанна. Аске легко удаётся преуспевать сразу в нескольких делах. Помимо того, что она имеет хорошие оценки, она также является вице-президентом духового оркестра. Ей действительно очень нравится заниматься в оркестре, даже в перерывах между репетициями Аска всегда не прочь поиграть на эуфониуме.
Персонаж Аски получает в продолжении намного большее внимание. На протяжении всего повествования сюжет работает на раскрытие именно ее персонажа. Решение автора сделать драму Аски центральной в этом сезоне — хорошее решение, так как ее история переплетает в себе истории других героев, а сам персонаж Аски — живой и харизматичный. Еще с прошлого сезона Аска является одним из самых интересных персонажей. Этот интерес обоснован тем, что характер Аски имеет большой констраст на фоне других ребят. Ранее, если Аска появлялась в сцене, то моментально насыщала ее своей харизмой. Большинство забавных моментов были инициированы благодаря участию в них Аски. Теперь же авторы пытаются рассказать нам о том, что она скрывает под своей маской вечно веселой девушки.
Мамико Оумае
Старшая сестра Кумико. Учится в университете. В старшей школе Мамико играла на тромбоне, но после выпуска бросила. Имеет натянутые отношения с семьей. Именно через неё нам более чётко показывают, как маленькая Кумико впервые заинтересовалась игрой на инструменте, наблюдая за сестрой. Взаимоотношения между ними получают важное развитие и становятся одной из ключевых драматических линий сезона.
Рейна Коусака
О Рейне в рамках продолжения можно сказать немного. Её целью по-прежнему остается стать «особенной». Она всё так же пытается достичь этого, усердно практикуясь в игре на трубе. Рейна по-прежнему поддерживает очень тёплые отношения с Кумико, и их взаимодействий стало намного больше. Именно ей она доверяет свой секрет — любовные чувства к руководителю оркестра Таки. В этом сезоне упор сделан именно на любовную линию Рейны, на её чувства к куратору.
Ранее Рейна уже делилась этим секретом в диалоге с Кумико. Однако в первом сезоне акцент был сделан на «любовь» между Рейной и Кумико, которую правильнее будет назвать платонической. Теперь же всё иначе, фокус смещается на романтические чувства. Таки она знает ещё с детства и, как известно, поступила в старшую школу Китаудзи именно потому, что он начал преподавать и руководить духовым оркестром. Каждый раз она очень долго решается начать разговор со своим возлюбленным. В такие моменты Рейна обращается за поддержкой к Кумико, что ещё раз показывает, насколько она доверяет подруге.
Нобору Таки
Драме Таки в продолжении постарались уделить больше времени. Ранее нам практически ничего о нём не рассказывали. Из его личной жизни было известно лишь то, что он знаком с семьёй Коусака. Во втором сезоне нам раскрыли гораздо больше подробностей его истории. Мы узнали что Таки ранее был женат. Мечтой его жены было преподавать в оркестре старшей школы Китаудзи и привести его к победе на национальном конкурсе. Теперь же он вдовец — его жена умерла пять лет назад от болезни. Тогда Таки впал в глубокую депрессию; он даже не мог смотреть в сторону музыкальных инструментов. Когда же его пригласили преподавать в Китаудзи, он согласился, чтобы попытаться исполнить мечту покойной жены через свое любимое дело.
Сюжет
Именно эта фраза учителя Таки отлично описывает главную тему «Звучи, эуфониум!». Благодаря стараниям ребят и их куратора, духовой оркестр старшей школы Китаудзи получает золото на отборочном конкурсе в Киото. Все участники очень воодушевлены и готовы трудиться ещё усерднее. Их цель остаётся всё той же — национальный конкурс.Делать то, что нравится, — лучше всего.
Начиная с самого первого эпизода, в сюжет постепенно вводятся новые герои. Сериал можно разделить на три чётко выраженные драмы:
- История Мизоре и Нозоми;
- История Аски Танака и Мамико Оумае;
- Любовь Рейны Коусаки.
Развитие всех этих историй показывается зрителю на протяжении всего сериала, плавно сменяя друг друга. Это истории как уже знакомых нам по предыдущему сезону персонажей, так и абсолютно новых, ранее не принимавших участия в основном повествовании. Более подробно эти истории и то, как именно они раскрывают главную тему сериала, я разобрал в разделах с историями персонажей.
Хочется начать с того, что сюжет в большинстве произведений, в основе которых лежат темы «школа» и/или «повседневность», для меня не является главным элементом. В таких историях центральное место занимает именно взаимодействие между персонажами, их раскрытие и особенности характера. По сравнению с прошлым сезоном, в продолжении значительно выросла динамика повествования. Все 13 эпизодов получились очень насыщенными: здесь отсутствуют эпизоды, не работающие на общее развитие истории.
Каждая серия направлена на раскрытие определённого персонажа, его личной драмы и взаимоотношений с другими участниками оркестра, благодаря чему зрителю не успевает наскучить происходящее на экране. Уровень драмы также стал немного выше по сравнению с предыдущим сезоном. Несмотря на то, что сюжет остаётся достаточно приземлённым, подаётся он весьма неплохо.
Даже с учётом того, что это лишь второй сезон, у зрителя не возникает ощущения незавершённости или вопросов к происходящему — повествование выглядит логичным и целостным. Сюжет «Звучи, эуфониум! 2», как и другие истории, которыми занималась студия Kyoto Animation, цепляет в первую очередь своей простотой и эмоциями, знакомыми каждому из нас.
Думаю те, кто состоял в каких-либо секциях в школе или университете, особенно поймут то, что хотели передать авторы через этот сериал, а именно — чувство любви к тому делу, которым ты занимаешься. Больше добавить про сюжет будет сложно, поэтому далее перейдём непосредственно к персонажам и их раскрытию в рамках данного сериала.
История Мизоре и Нозоми
Рассмотрим драму, которая развивается вокруг этих персонажей. Из разговора с Аской Кумико узнаёт, что другой участник оркестра, Мизоре, недолюбливает Нозоми. Именно вокруг этого недопонимания строится вся их драма. В силу своего неуверенного и замкнутого характера Мизоре избегала Нозоми, потому что боялась узнать, что та перестала считать её своей подругой, ведь перед своим уходом из оркестра Нозоми ничего ей не сказала.
На самом же деле всё оказывается совершенно иначе. Причиной этого стало то, что Нозоми не посчитала нужным этого делать, так как, несмотря на все конфликты и разногласия в оркестре, Мизоре продолжала так же усердно репетировать. Вся эта история с клубом не стала для Мизоре причиной бросить своё любимое дело, в отличие от её подруги.
Даже когда Нозоми покинула клуб, являясь единственной опорой для замкнутой девушки, Мизоре всё так же продолжала заниматься, испытывая страх и непонимание того, почему её подруга так поступила. Эти эмоции чётко отражаются на её игре в оркестре, что сразу замечают кураторы.
Развитием этой драмы стал диалог, в котором Мизоре узнаёт от Нозоми, что та вовсе не перестала считать её своей подругой и не рассказала о своём уходе потому, что не хотела, чтобы Мизоре вместе с ней бросила клуб.
Развитием этой драмы стал диалог, в котором Мизоре узнаёт от Нозоми, что та вовсе не перестала считать её своей подругой и не рассказала о своём уходе потому, что не хотела, чтобы Мизоре вместе с ней бросила клуб.
Изначально может показаться, что Мизоре и Нозоми, а также их истории, чего-то не хватает. Это может быть обосновано тем, что эти персонажи являются для зрителя абсолютно новыми и что 4 серии, в рамках которых нам рассказывается их история, — слишком малое время. Однако, задавая себе вопрос вроде «Можно ли было раскрыть их драму лучше?», на ум приходит вывод, что драма Мизоре и Нозоми довольно хорошо раскрывает главную тему произведения.
В их драме эта тема проглядывается не так сильно, в отличие от той же драмы Аски. Но, говорить, что она получилась слабее других, будет неправильным. В её сюжете нет недосказанности или каких-либо сюжетных дыр, как это бывает в других аниме с похожей ситуацией, когда развитию драмы уделяется слишком малый хронометраж. Недопонимание между ними вполне обоснованно и логично. Вкупе с хорошей режиссурой, музыкой и рисовкой вся эта история выглядит вполне отлично.
Считаю важным упомянуть, что студия Kyoto Animation выпускала отдельный полнометражный фильм, продолжающий историю Мизоре и Нозоми.
История Аски Танака и Мамико Оумае
По сюжету мы узнаём, что мать Аски настроена против игры дочери в оркестре. Она активно заставляет её покинуть клуб, дабы та начала усерднее готовиться к экзаменам. Мать недолюбливает увлечение дочери, и в целом её характер довольно неприятен. Из-за этого Аска начинает пропускать репетиции, и даже встаёт вопрос о её уходе из клуба.
С одной стороны, для Аски участие в национальном конкурсе является очень важным событием — она не хочет подводить других ребят. С другой стороны, Аске совсем скоро предстоит выпуститься из школы, поэтому её оценки на экзаменах не менее важны. Для Аски этот конкурс — последний. В данный момент она находится в ситуации, в которой когда-то оказалась Мамико.
На самом деле здесь есть ещё один важный момент, из-за которого Аска так стремится попасть на национальный конкурс. Чуть позже зритель узнаёт, что её отец, очень известный музыкант, будет выступать в качестве члена жюри на этом конкурсе.
"Это сделало меня жадной."
Аска совсем не помнит своего отца: с её матерью они давно развелись, однако именно отец был тем человеком, который подарил маленькой девочке эуфониум. Из этого становится понятна неприязнь матери к увлечению дочери музыкой. Из-за отца Аска начала играть в оркестре, и именно поэтому ей настолько важно показать себя на национальном конкурсе.
Это как раз-таки является тем моментом, из-за которого Аска не хотела возвращения Нозоми в клуб, и который раскрывает в её характере некую циничность. В тот момент она пренебрегает желанием девушки вернуться не потому, что Мизоре может плохо воспринять возвращение Нозоми, а потому, что Мизоре является единственным игроком на гобое и без неё оркестру не пройти на национальный конкурс.
Развивая эти две сюжетные линии, авторы сопоставляют истории Аски и Мамико. Параллельно с этим также более чётко раскрывается причина, по которой Кумико начала интересоваться оркестром. На протяжении всего сериала нам показывают, насколько высок уровень доверия Аски к Кумико: именно ей Аска открывает свои истинные мысли и переживания. Именно та искренность, с которой Кумико пыталась переубедить Аску не покидать клуб, в итоге заставляет её не повторять ошибок Мамико.
Рассмотрим драму Мамико и то, как она переплетается с историей Аски.
В отличие от Мамико, Кумико не намерена бросать игру в оркестре. Это различие и становится источником зависти со стороны Мамико: Кумико может заниматься тем, что ей действительно нравится, тогда как сама Мамико в своё время отказалась от тромбона из-за давления со стороны родителей, выбрав «правильный» и одобряемый ими выбор — учёбу. Их конфликт строится не на враждебности, а на болезненном осознании упущенной возможности.
Позже Кумико узнаёт, что Мамико собирается бросить университет, чтобы заняться делом, которое ей нравилось ещё со средней школы, — косметологией. Этот сюжет практически является отражением драмы Аски: обе героини оказываются перед выбором между навязанными ожиданиями семьи и собственным желанием заниматься тем, что им по-настоящему нравится. Разница лишь в том, что Мамико уже сделала выбор в пользу отказа от оркестра и теперь пытается наверстать упущенное в другом деле, тогда как Аска находится в похожей ситуации.
Наблюдая за историей сестры, Кумико получает наглядное подтверждение того, к чему приводит подобное решение. Именно этот опыт позволяет ей донести до Аски мысль о том, что отказ от любимого дела — совершенно неправильный выбор.
Любовь Рейны Коусаки
При общении с Таки Рейна чувствует беспокойство и в целом ведёт себя как влюблённая девочка, что крайне необычно смотрится для этого персонажа. Когда Таки общается с другими девушками, Рейна испытывает ревность. В конце концов, она решается узнать у учителя, есть ли у него девушка. Узнав, что девушки у него нет, она чувствует радость. Очень приятно видеть, что персонажа таким образом раскрывают с разных сторон. Но всё оказалось не так просто.
Практически сразу давний друг Таки рассказывает Кумико о его жене и о том, что её уже давно нет в живых. Кумико не торопится делиться этой новостью с ещё ничего не подозревающей Рейной. В конечном счёте, Рейна узнаёт обо всём сама и, конечно же, злится на подругу, которая не попыталась ей это рассказать.
В этой ситуации можно понять обоих персонажей. Кумико молчала, потому что не хотела причинять Рейне боль. По ходу раскрытия этой истории становится ясно, что Таки до сих пор любит свою жену. Это понимает и Рейна. Ей, влюблённой в учителя, очень тяжело с этим смириться. В итоге она решает помочь Таки исполнить мечту его жены — выступить на национальном конкурсе.
Ближе к концу сериала нам показывают очень интересную сцену своеобразного признания Рейны. Во время объявления результатов конкурса она выкрикивает слова любви в адрес Таки. Окружающие воспринимают это как эмоциональный жест по отношению к учителю, но на самом деле в этих словах был скрыт её глубоко личный смысл. Именно так, публично и в то же время интимно, она смогла признаться в своих чувствах.
История любви Рейны также хорошо ложится на главную тему сериала. Теперь, занимаясь в оркестре, девушка стремится исполнить не только своё желание стать «особенной», но и желание своего возлюбленного. Второй сезон постарался с разных сторон раскрыть Рейну и её влюблённость в учителя. Если раньше тему любви раскрывали через ее отношения с Кумико, то здесь основной фокус сместился на её романтические чувства. Получилось интересное и глубокое развитие давно знакомых персонажей.
Что радует больше всего, вся эта история с любовью между учителем и ученицей не выходит за рамки морали, как это зачастую происходит в романтических аниме. Хотя, зарекаться не буду — посмотрим, как эта линия будет развиваться в продолжении.
Рисовка и анимация
О рисовке и в целом о технической части аниме можно сказать только одно — меньшего от Kyoto Animation и не ожидаешь. За месяц до старта «Звучи, эуфониум! 2» студия уже успела выпустить свой магнум опус — «Koe no KatachiФорма голоса». Вообще, период с 2015-2018 год можно смело назвать техническим пиком для студии.
Нельзя сказать, что по сравнению с первым сезоном картинка в продолжении стала кардинально лучше — она осталась на том же высочайшем уровне, а местами стала качественнее. Всё происходящее на экране выглядит чётким, цвета — насыщенными, музыкальные инструменты блестят и переливаются.
1920x1080 
1920x1080 
1920x1080 
1920x1080 
1920x1080 
1920x1080Отдельной похвалы заслуживает режиссура, особенно в сценах выступления оркестра.
Камера часто находится на одном уровне с персонажами, что помогает зрителю почувствовать близость к ним и лучше считывать их эмоции. Во время игры оркестра ракурс становится ещё ближе, позволяя наблюдать за каждым отдельным участником оркестра. Каждому инструменту и персонажу уделено внимание в кадре. В сериале достаточно много интересных ракурсов. Вот парочка примеров.
1920x1080 
1920x1080 
1920x1080 
1920x1080 
1920x1080 
1920x1080Анимация продолжает радовать глаз. Все персонажи проработаны невероятно детально. Во время игры на инструментах анимировано малейшее движение пальцев. В сочетании с прекрасной музыкой и рисовкой сериал способен вызывать очень сильные эмоции.
Студия по-прежнему радует вниманием к деталям. Меня, например, очень удивила сцена из 1-го эпизода во время фестиваля.
Этот момент длится буквально секунду, но за это время авторы анимировали буквально каждого прохожего на заднем плане. Вся техническая работа в этом сериале выполнена мастерски.
Музыка
По ощущениям, музыки в продолжении стало больше. Даже человеку, далёкому от оркестра, она может прийтись по душе. В подобных произведениях музыка служит очень хорошим инструментом для раскрытия эмоций персонажей. Она должна подчеркивать те чувства, которые герои не всегда выражают словами.
Например, Аска выражает свои переживания через игру на эуфониуме, и эти эмоции достигают как других персонажей, так и зрителя. Когда оркестр узнаёт, что Аска собирается его покинуть, ребята начинают играть значительно хуже, что сразу замечает их куратор. И наоборот, как пример, после разговора с Нозоми игра Мизоре становится живее и эмоциональнее.
youtube
Композиции, выбранные для раскрытия историй персонажей, подобраны очень хорошо. Так, лейтмотивом истории Мизоре и Нозоми выступает композиция «Половецкие пляски» — именно их девочки играли на конкурсе в средней школе.
youtube
В сюжетной линии Аски ключевую роль играет тема «Звучи! Эуфониум» — меланхоличная и сдержанная.
youtube
Отдельно хочется выделить «Танец Полумесяца» — композицию, которую оркестр исполняет на конкурсе в Кансае. Именно эта сцена в сочетании с шикарной рисовкой и режиссурой вызвала у меня настоящий восторг от происходящего на экране.
Нельзя не похвалить опенинг и эндинг. Обе композиции неплохо вписываются в атмосферу сериала, звуча бодро и насыщенно. За музыкальные темы по-прежнему отвечают TRUE и Kitauji Quartet.
youtube
youtubeХочется подчеркнуть небольшую деталь в опенинге, которую я заметил. До выступления оркестра в Кансайском конкурсе он окрашен в чёрно-белые тона. После же конкурса картинка обретает привычные, яркие цвета. Подобных перемен в эндинге мной замечено не было.
Итог
В итоге мы имеем отличное продолжение истории школьного духового оркестра. Персонажи «Звучи, эуфониум! 2» получили куда более глубокое развитие по сравнению с первым сезоном. Взаимодействий между ребятами стало больше, а значит — прибавилось и драмы.
Продолжение вполне справилось с донесением главной мысли произведения. Каждый герой ощущается живым. Действительно верится, что перед нами — обычные старшеклассники со своими вполне обычными проблемами. Вся история подана приземлённо, логично и целостно.
Отдельной похвалы заслуживает шикарная техническая сторона аниме. Kyoto Animation удалось сохранить тот высочайший уровень качества рисовки и анимации, что был задан в первом сезоне. Так же ярче и выразительнее стало музыкальное сопровождение: практически у каждой сюжетной линии есть своя композиция.
С радостью приступаю к просмотру продолжения этой замечательной истории!
а) Следуйте принципу необходимого. Приводимые вами примеры, цитаты, материалы должны быть оправданы с точки зрения поставленной задачи и раскрытия темы. К пересказу сюжета или отдельных сцен следует прибегать только в том случае, если это необходимо для их анализа.
По поводу оформления: гифки - это рак. Они мельтешат, отвлекают от чтения и плохо подгружаются. Ону уместны для демонстрации анимации или какой-то экспрессии, но я не понимаю зачем использовать их повсеместно. Вот я даже сейчас, пока это пишу, регулярно отвлекаюсь на глаза и локоны Кумико на посл. гифке.
Одобрено, рекомендую доработать структурно: разграничить блоки сюжет + арки и персонажей.
@deppe@deppe@Ballast1, Спасибо большое, учту в будущем. Структуру постараюсь доработать@Kosh23, Благодарю за теплый комментарийНе подскажите, как так же разместить изображение и текст?
@deppe@Mоriаrtу,Использовал данный метод. В первой колонке разместил часть описания персонажа, во второй - гифку, ведущую на него. Саму гифку разместил через [pоster][/pоster] и выровнял по центру с помощью [cеntеr][/cеnter]
Спасибо за рецензию!
@deppe@deppe@Drega,@Tanaka-neko, Большое спасибо, приятно слышать